Si en nuestro artículo anterior sentamos las bases para iniciarse en la Street Photography, hoy queremos dar un paso más allá. La fotografía urbana no es solo documentar lo que sucede en la calle; es captar momentos clave de la condición humana en entornos públicos. Como afirmaba Henri Cartier-Bresson, se trata de alcanzar ese «instante decisivo» donde todos los elementos de un encuadre confluyen en una sincronización perfecta. Para ayudarte a encontrar tu propia voz en este «caos urbano», aquí tienes 7 claves inspiradas en lo que podemos aprender de 7 grandes fotógrafos y fotógrafas que han desarrollado con maestría este tipo de fotografía urbana.
1. La actitud de «invisibilidad»: Lecciones de Vivian Maier
Para ser un verdadero «ninja» de la calle, la discreción es vital. Si bien la invisibilidad absoluta es imposible, puedes minimizar tu impacto siguiendo los pasos de Vivian Maier, la niñera que capturó miles de fotografías en secreto durante varias décadas, y cuyo trabajo únicamente vió a luz cundo miles de sus negativos salieron a la venta en una subasta.
Su obra es el mejor ejemplo de cómo sumergirse en el entorno para lograr tomas auténticas, ya que cuanto nuestra presencia es manos notoria, menos lo alteramos. Un aspecto fundamental de los retratos espontáneos de Maier, es su capacidad para capturar momento que reflejan la esencia de sus protagonistas. Maier solía disparar con su Rolleiflex desde la cintura, una técnica que le permitía pasar desapercibida y capturar gestos espontáneos sin romper la escena. Actualmente, la mayor parte de cámaras, incorporan algún tipo de pantalla orientable y/o desplegable que pueden utilizarse de forma similar a un visor de cintura. Como ella, aprende a «mezclarte con el fondo» para asegurar la autenticidad de tus disparos.
Hace ya un tiempo que compartimos un post en el blog, en el que te sugeríamos 
Raulgorta en modo ráfaga 